7 Reguli Ale Fotografiei Strălucitoare

Cuprins:

7 Reguli Ale Fotografiei Strălucitoare
7 Reguli Ale Fotografiei Strălucitoare

Video: 7 Reguli Ale Fotografiei Strălucitoare

Video: 7 Reguli Ale Fotografiei Strălucitoare
Video: Lecția de compoziție - Regula treimilor (ep.1) 2024, Martie
Anonim

Transformarea fotografiei obișnuite într-o capodoperă necesită nu numai cunoștințe speciale, ci și un talent special. Cu toate acestea, având câteva secrete, chiar și un începător poate aborda abilitatea fotografilor profesioniști, surprinzând cele mai strălucitoare și mai colorate momente.

7 reguli ale fotografiei strălucitoare
7 reguli ale fotografiei strălucitoare

Instrucțiuni

Pasul 1

Geometrie naturală

Cercurile, dungile, liniile înfășurate atrag întotdeauna atenția, multă geometrie se găsește în natură. Folosiți-l pentru a seta accentele principale din compoziție. Pentru aceasta, atât linia orizontului, cât și liniile care se extind în depărtare, dând impresia de scară și măreție, sunt perfecte. Încercați să așezați cele mai importante elemente ale compoziției la intersecția liniilor și restul detaliilor de-a lungul lor.

Imagine
Imagine

Pasul 2

Cadrul natural

Prin crearea de cadre naturale în fotografie sub formă de ferestre și uși, sunteți ca tăierea imaginii, tăierea elementelor inutile și evidențierea lucrurilor importante. În plus, astfel de cadre naturale sunt o tehnică excelentă pentru a adăuga dimensiuni suplimentare cadrului. Cu ajutorul cadrelor, fotograful atrage atenția privitorului exact asupra acelor elemente care, în opinia sa, sunt cele mai importante. În plus, cadrul natural conferă fotografiei un fel de organizare și completitudine compozițională.

Imagine
Imagine

Pasul 3

Jucând pe contrast

Fotografiile create cu jocul contrastelor de culoare arată întotdeauna minunat. Fie că sunt contradicții de culoare sau orice altele care provoacă sentimente ambigue, efectul va fi aproximativ același. Există mai multe tipuri de contraste. Cele mai populare sunt: contrastul culorilor, contrastul de saturație, întuneric și luminos, cald și rece.

Imagine
Imagine

Pasul 4

Umplerea armonioasă a cadrului

Compoziția armonioasă sau umplerea cadrului este o interacțiune plăcută pentru ochi a obiectelor din câmpul său. Puteți, de exemplu, să utilizați regula „impar”, atunci când un număr impar de obiecte se află în cadru. Este general acceptat faptul că această metodă atrage mult mai multă atenție asupra fotografiei. O altă metodă este de a te apropia de subiectul fotografiei, lăsând deoparte restul detaliilor neimportante. Această tehnică este relevantă în special pentru portrete, atunci când este necesar să se pună accent pe un caracter specific.

Imagine
Imagine

Pasul 5

Repetarea imaginilor

Repetițiile din fotografie tind să arate foarte impresionant, mai ales dacă sunt create într-un mod natural. Apariția unor astfel de elemente în fotografie, de fapt, face cea mai mare parte a muncii pentru dvs., creând o imagine armonioasă. Acestea pot fi tot felul de modele repetate, obiecte și alte detalii. Faceți o fotografie, de exemplu, a unui melc capricios cu numeroasele sale bucle și spirale sau a unei flori strălucitoare care ne conduce treptat cu ajutorul petalelor spre centrul său. De fapt, pot exista o mulțime de comploturi cu repetări diferite.

Imagine
Imagine

Pasul 6

Limitarea focalizării

A limita focalizarea aici înseamnă să estompezi fundalul pentru a da mai multă atenție subiecților din prim-plan. Lăsarea fundalului neclară poate distrage atenția de la subiectul fotografiei, iar ideea principală a fotografului nu va fi clară.

Imagine
Imagine

Pasul 7

Centrare

Această tehnică este mai potrivită pentru fotografii cu un număr mic de obiecte. Cel mai bine este să fie un singur obiect. Centrarea vă permite să creați o anumită simetrie armonioasă într-o fotografie care să fie plăcută ochiului uman.

Recomandat: